Le design estonien

16.09.2011

Le design estonien : un melting-pot de technologie et de traditions

Dans un monde toujours plus global, le design estonien se distingue par la capacité des designers à associer des connaissances héritées de leurs ancêtres, des savoir-faire oubliés et un riche patrimoine visuel avec des technologies novatrices et des solutions du 21e siècle. Cette capacité ludique à combiner des modèles archaïques et des formes modernes dans des objets astucieux et de haute technologie s’observe dans les réalisations des designers de la jeune comme de la vieille génération.

Le design estonien est également influencé par une histoire riche, qui a vu la domination de différents peuples, et par une situation géographique au carrefour de l’Europe de l’Est, de l’Ouest et du Nord. Ces deux aspects ont fait du design estonien un creuset bouillonnant où le fonctionnalisme et la simplicité propres aux pays nordiques se mêlent aux réalisations ludiques et touchant à la perfection de la forme caractéristiques de l’Europe occidentale. En outre, le design estonien tire sa force et sa vivacité de son extension à des domaines divers. Un bon aperçu de l’étendue du champ d’activité des designers estoniens est fourni par le réseau Design Excellence Estonia, dont le catalogue donne à voir des exemples allant du design textile et de mode basé sur l’artisanat au design de communication et de service, en passant par le design industriel et de produit.

Technologies du 21e siècle et modèles ancestraux

Une forte tendance dans le design estonien en général, mais plus particulièrement dans le design textile, est l’association des techniques et procédés traditionnels avec le langage des formes et les solutions des technologies de pointe modernes. La designer textile Mare Kelpman, dont la notoriété de créatrice de tissus novateurs et innovants a dépassé les frontières de l’Estonie, en est un exemple. Dans ses créations, Kelpman associe les technologies du 21e siècle (coupes au laser, tissu en trois dimensions, tissu lumineux etc.) à un riche bagage de motifs brodés inspirés de l’art populaire. Ainsi, la création de la collection de tissu coupé au laser "Estonian National Embroidery" a été inspirée à l’artiste par les motifs que brodaient les femmes d’antan. Le champ de création de Kelpman comporte aussi bien des coupes au laser, des textiles pour fenêtres, des cloisons, des tissus en trois dimensions, des rideaux, des coussins et des bijoux lumineux, ainsi que des vêtements et des accessoires réalisés selon un procédé de feutrage.
Issue de la troisième génération d’une famille de couturières, Kristina Viirpalu associe dans les vêtements qu’elle crée des méthodes artisanales anciennes et des coupes classiques aux détails excentriques. Ses robes de soirée et de mariées en laine, tricotées à la main selon la technique du châle de Haapsalu (une technique de tricot dentelle traditionnelle de l’ouest de l’Estonie), sont uniques au monde. L’originalité de la création de Kristina Viirpalu, lauréate 2011 du très prestigieux prix de mode estonien Kuldnõel, vient également des collants et des bas imprimés aux tons et aux motifs uniques.

Design et son de classe mondiale

L’Estonie peut se prévaloir d’une tradition ancienne et durable de production d’enceintes acoustiques de qualité par l’entreprise de renommée internationale Audes. La dernière grande réalisation dans le monde des enceintes acoustiques est la série d’enceintes Estelon de Alfred & Partners qui a suscité un vif intérêt tant par sa qualité sonore que par son design. Ce sont Ingmar et Martin Melioranski du bureau de design Meliorad qui ont donné à ces enceintes au son de classe mondiale leur forme unique. La conception et la réalisation de la caisse à l’apparence élégante et insolite, sous la direction d’Alfred Vassilkova, a duré plus de cinq ans. Un matériau pour le corps des enceintes et une logique de forme novateurs ont été développés à cet effet : le corps a été coulé dans un matériau composite spécial à base de marbre. Ces enceintes acoustiques ont obtenu le prestigieux prix d’innovation International CES Innovations 2011 Design and Engineering Awards.

Mobilier pour l’espace public

Bien que les cyclistes fassent de plus en plus partie du paysage urbain, il y a encore malheureusement peu de parcs à vélos dans la ville. Le bureau de design de produits Keha3 a conçu le support pour vélos Grazz, résistant aux vandales et aux voleurs, destiné spécialement à l’espace public. Ce support, d’une simplicité sans prétention mais d’apparence amusante, est également résistant et pratique : les tiges métalliques extrêmement solides sont recouvertes d’une gaine en plastique élastique qui évite d’endommager la roue. Le designer Margus Triibamann a puisé son inspiration directement dans la nature : lors d’une randonnée printanière, il avait poussé son vélo à travers une jeune forêt de buissons.

Maris Takk, Centre estonien du design